云南是一个载歌载舞的民族，自古以来，它以丰富的民族风情，广博的地域文化而闻明全国，而当这些宝贵的民族文化随着时间的推移而逐渐消失的时候，一部《云南映象》使得这些濒临流逝的边沿文化得到了留存与展示。日前，由杨丽萍编创的大型原生态歌舞集《云南映象》终于在天津大剧院隆重上演，著名舞蹈家杨丽萍和来自云南的舞蹈演员，以及一批少数民族农民舞者至纯至美的精彩表演给津城观众带来强烈的心灵震撼。
演出当天，观众们早早就来到天津大剧院，走进剧场前厅更像是走进了民族历史博物馆，更让人意外的是，演出还没开始《云南映象》售书的柜台前就挤满了人，大家近乎疯狂地购买着带有杨丽萍亲笔签名和记载着大量文字的精装版书籍《云南映象》，看来人们早已对这位著名舞蹈家有着颇深的了解和仰慕。
演出开始了，爆满的天津大剧院内真正实现了座无虚席，从大幕拉开的那一刻起，原汁原味、美轮美奂的原生态歌舞就让观众倾情其中，忘我沉醉。《云南映象》将传统的、粗粝的美和现代的、刚柔并济的美巧妙融合，把原生、古朴的民族歌舞与新锐的艺术构思激情碰撞，同时采用大量舞台灯光，并用这些亦真亦幻的灯光营造出古今交错的强大的视觉冲击。再加上著名作曲家三宝时而深沉、时而空灵；时而柔婉、时而厚重的乐曲，将红土高原的天地自然、人文情怀以及对生命起源的追溯、对生命过程的礼赞和对生命永恒的期盼演绎得酣畅淋漓，激情澎湃。尤其是杨丽萍在《月光》、《女儿国》中的出色表演都构成《云南映象》的华彩片断，特别是在尾声《雀之灵》中，她就像是一只艳冠天下、孤灵的孔雀，将这段脍炙人口的舞蹈力作完美地展现在舞台上。这种叹为观止的美使场内气氛温情而热烈。
《云南映象》中70%的演员都是来自云南村寨的非专业演员，土生土长的人演绎原汁原味的民族艺术，让人们真正感受到了“民族的既是世界的”。《云南映象》最终在潮水拍岸般洪亮的掌声中结束了演出。
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