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一部突出津味的电视剧
罗澍伟：该剧编导把立意放在了改革开放以来，特别是近年来天津城市与社会的巨大变化方面，把一个普通家庭放在了社会大背景下来处理，出手很高。他们为这部剧制定的总体目标是：“讲述天津百姓故事，突出当代天津风土人情；提升天津人形象，反映当代天津巨大变化。”仅凭这一点，就非常能够代表“津味”，尤其是当代的“津味”。
张春生：也许人们对“津味”电视栏目剧刚刚接触，也许该剧少了“腕儿级”演员加盟，也许剧本创作还参差不齐，总之，该剧在播出中似乎缺乏某种由红到紫的热闹。然而，一部求索而有味道的作品，观众对它的关注是不会由于播出结束而终止的，何况该剧在前期就“海选”演员，有了很好的群众基础，播出后引起的反响值得认真分析。
在剧本策划阶段，主创人员提出：第一要反映天津新事；第二走“草根”之路；第三为“津味”艺术打个翻身仗；第四以轻喜剧风格描写一家人。我有幸参加了讨论，并提出了拍“天津姑爷”的设想，因为脑海里总浮想着每年正月初二那浩浩荡荡的“姑爷大军”。后来，文学编辑打电话来，说经反复研究剧名定为《一个姑爷半个儿》，而且迅速制定出创作规划。这表明该剧在创作中有两个着力点：首先，倾心尽力打造“津味”电视剧；其次，在艺术上有明确的追求。现在回忆一下已播出的30集，应该说达到了初衷。
显现出天津人性格特征
罗澍伟：还是那句老话，一部好的艺术作品最有感染力的地方，是其源于生活又高于生活的社会真实性。该剧生动、真实地演绎了一个居住在小洋楼里的当代普通天津人的家庭生活。彭念祖一家八口似乎是当代天津人的轻松组合：他们不为忧愁烦恼，不受困惑折磨，有自己待人的艺术，也有自己处世的胸怀；他们做人的标准是：多一份宽容，少一点苛求，给予是一种品德，获得是一种缘分，让情感回归美好。剧中的每个人都有追求，但又不迷失自我。他们与自己快乐相处，活得天真，活得纯粹，没有人格的缺失，每个人都在尽情地享受生活。这些无疑代表了当代天津人的生活特征。
家庭是社会的回音壁。虽说该剧集中表现的是一个平凡的家庭，但带给观众的感受却是真实的平凡而不是平庸；生活在这个家庭里的每一个成员，显现的是一片真，奉献的是一片爱，展示的是一种美，他们活得真切而动情。剧中的主人公，性格明亮而不刺眼，语言亲切而不腻耳，无疑是当代天津人情感的自然流露，也是当代天津人品格的生动缩影，所以观赏起来会感到特别亲切。
该剧的独特之处何在
罗澍伟：该剧着力表现的这一家人，当然也包括他们周围的一切人，既有甜甜美美的生活，又有磕磕碰碰的是非；每个人的周围不都是良辰美景，也不都是诗情画意；每个人都有说不完的酸甜苦辣，也有走不完的崎岖小路。在他们的身边，美与丑并存，新与旧同在，没有什么人造的完全与纯粹。
城市社会发展的日益现代，家庭生活水平的不断提高，固然给我们带来了说不完的方便与享受，可同时也出现了许多不尽如人意的地方，这是矛盾，也是现实。编导没有回避这一切，而是抓住这些矛盾和冲突，演绎出许多动人或动情的故事，让观众去产生共鸣。所以，尽管你坐在荧屏前，可总觉得这些事情仿佛就发生在我们的身边。
张春生：在当代中国电视剧创作中，以英达《我爱我家》为代表的“情景剧”，以其动人魅力使这一艺术题材不仅打上了“中国特色”的印记，而且成为不少制作单位进行艺术攀登的标尺。于是《东北一家人》、《闲人马大姐》等纷纷问世，以广东方言为特色的《外来媳妇本地郎》，也为情景喜剧的亲情化、百姓化、家庭化做出示范。电视栏目剧对生活的贴近和时尚因素的增加，进一步增添了互动性与体验色彩。
怎样看待剧中的天津话
张春生：要知道，天津被电视艺术打上“烙印”，是不少剧里的“庸人”、“俗人”、“孬人”说天津话。因此，津版电视剧早就对天津人物着力进行全新塑造，如《风雨丽人》、《玉碎》等。而《一个姑爷半个儿》写的是平民化的天津人，又以“串糖葫芦”的方式编织，突出了家庭剧的严谨。尽管这严谨消减了轻喜剧的初衷，但全剧的戏剧化和拍摄的认真，最终取得了现在的成绩。
罗澍伟：尽管当前对方言剧还有不同的看法，但我们应当注意到，在日常生活里，说同一种方言的人往往更容易亲近；往深里讲，语言是植根于民族精神和灵魂的文化符号，而不仅仅是交流层面上的寒暄。所以有人说，方言是离心灵最近的一种语言。这部戏的编导和主创正是选择了这样的高度，把该剧认真打造成一部“天津方言正剧”。
人们常说，爱国先要爱家乡。方言节目做好了，可以超越性别、年龄的界线，增强观众的地域感和归属感，使大家更加热爱哺育自己成长的乡梓故里，增强社会的美好和谐。
这部剧有哪些成败得失
罗澍伟：这部戏最好看和最成功的地方，就是编导力图用电视剧这种群众喜闻乐见的艺术形式，集中表现普通天津人的日常生活。过去，我们常常把摄像机的焦点聚焦在大人物身上，却把那些为社会做出了巨大贡献的平常人忽视了。其实，生活在我们周围的，绝大部分都是这些可爱、可亲、可敬的平常人。这些人的言行举止，喜怒哀乐，包含着你、包含着我，也包含着他。在一定意义上说，我们正在享受的现代文明，我们能够见到的传统文明，差不多都是这些平常人所创造的。
张春生：如果从更高的要求去看这部剧，在艺术探索上它还有些“囿”，不够棱角，不够大胆，不够浪漫。剧本由多人创作，“个剧”和“系列”之间，某些深入的关联还应好好把握。每集应为人物添砖加瓦，而非在一集中自圆其说。喜剧很难写，应该是剧情简单，细节丰满；要从幽默点上多入手，像相声一样地锤炼语言，像小品一样推动情绪。电视栏目剧要向其他艺术汲取营养，而不是以自己的削足适履去搞笑从俗；“海选”演员是必要的，但没有明星也不符合大众艺术创作规范。这些在《一个姑爷半个儿》中明显不足，今后应在“眼前一亮，心中一动”上多下工夫。
对第二部和今后的期待
罗澍伟：当前推出的只是30集，不过是计划拍摄的十几分之一，还有相当大的创作空间。要争取观众，一定要有高水平的脚本，一定要有活灵活现的语言。我衷心希望，今后一集比一集更加精彩，更加扣人心弦，把现实中采集的生活原型化作五彩乐章，为都市里的人送上一杯让灵魂升华的美酒。
张春生：我认为续拍是必须的，但首先要花大力气抓剧本，特别是剧本的延伸加工。应增加厚重，增加幽默，增加韵味，尤其是方言的精彩要明显改观。其次，需要邀请一些明星加盟。新一轮的“海选”要着重其潜质和表现的闪光，走出原来的中规中矩。再次，电视栏目剧应有的短小、精致、笑语、爆料和动情等特点要坚持。同时，要融进家庭化、亲情化，准确摸到艺术的“穴位”。例如人物要“聪”、“傻”结合；“大主意”和“小动作”交汇；“亲情”和“灵性”互补；“前面的故事”与“后面的情节”起承转合；甚至“合理”要与“逆向”缠绕在一起等等。关键是从生活出发，超出生活的一般。我们衷心期待着，天津电视台电视剧制作中心能将《一个姑爷半个儿》打造成为老百姓喜闻乐见的“津味”平民大餐。 |
